Ein Ort für den internationalen zeitgenössischen und urbanen Tanz
Kommt bald…
Das TANZ | MODERNE | TANZ Zentrum wird das institutionelle Herzstück all unserer Aktivitäten sein. Es vereint künstlerische Produktion , Bildung, Gesundheit, Inklusion und internationalen Austausch an einem Ort.
Als Zentrum für zeitgenössischen Tanz werden wir Raum für professionelle Künstler*innen, Nachwuchstalente und die breitere Öffentlichkeit bieten. Es soll ein Ort für Forschung, Ausbildung, Partizipation und Dialog sein – eine Verbindung von lokalem Engagement mit internationalen Perspektiven.
Kernprogrammbereiche
Gemeinsam unter einem Dach
Alle drei Programmbereiche werden miteinander verknüpft sein und spiegeln die Werte des TANZ | MODERNE | TANZ Zentrum wieder: künstlerische Qualität, Zugänglichkeit, Inklusion und internationaler Austausch.
Ob durch professionelle künstlerische Forschung, Bürgerbeteiligung oder urbane Tanzkompetenz – das Zentrum wird einen gemeinsamen Raum schaffen, in dem Tanz als künstlerische, soziale und demokratische Praxis gelebt wird.
Zentraleuropäisches Choreografiezentrum
Forschung, Kreation und internationaler Austausch
Das Zentraleuropäische Choreographische Zentrum wird sich auf künstlerische Forschung, Kreation und berufliche Weiterentwicklung im Bereich zeitgenössischer und urbaner Tanzkunst konzentrieren. Es soll Tanzkünstler*innen in verschiedenen Phasen ihrer Karriere durch internationale Residenzen, Forschungsphasen und Produktionsprozesse unterstützen. Den Künstler*innen werden Zeit, Raum und professionelle Unterstützung zur Verfügung gestellt, um neue choreografische Ideen zu entwickeln und sich mit lokalen Gemeinschaften und internationalen Partnern auszutauschen.
Das Programm ist eng mit einem wachsenden europäischen und internationalen Netzwerk verbunden, zu dem Partnerinstitutionen in Städten wie Düsseldorf, Mulhouse, Ljubljana und Manchester gehören.
Ljubljana und Manchester gehören.
Was dieses Programm bietet:
– Internationale Künstlerresidenzen
– Künstlerische Forschungs- und Entwicklungsphasen
– Unterstützung bei der Kreation und Produktion
– Berufliche Aus- und Weiterbildung
– Austausch mit internationalen Partnerinstitutionen
– Ein Raum für integrative und interdisziplinäre künstlerische Arbeit
Für wen ist es gedacht:
– Professionelle Tanzkünstler, Choreografen und Kollektive, die im Bereich des zeitgenössischen
und urbanen Tanzes tätig sind.
© Mouvoir
TANZ der Generationen
Tanz für alle Altersgruppen und Lebensphasen
Tanz der Generationen hat sich zum Ziel gesetzt, Tanz für Menschen aller Altersgruppen, Hintergründe und Fähigkeiten zugänglich zu machen – von der frühen Kindheit bis ins hohe Alter. Dieses Programm versteht Tanz als Mittel für Gesundheit, Prävention, Integration und soziale Verbindung. Es wird eine breite Palette an Formaten bieten, von Tanzprogrammen für Kleinkinder und Jugendliche bis hin zu Tanz für Senioren, inklusivem und therapeutischem Tanz sowie generationsübergreifenden Projekten.
Tanz wird hier nicht nur als Kunstform genutzt, sondern auch als Mittel zur Stärkung des körperlichen und geistigen Wohlbefindens und zur Förderung der Gemeinschaft.
Was dieses Programm bietet:
– Tanz für Babys, Kinder und Jugendliche
– Generationenübergreifende Tanzformate
– Tanz für Erwachsene und Senioren
– Inklusiver und therapeutischer Tanz
– Tanz für Gesundheit, Rehabilitation und Prävention
– Gemeinschaftstanz und partizipative Projekte
– Unterstützende Umgebungen für Menschen mit Behinderungen oder chronischen Erkrankungen
Für wen ist es gedacht:
Kinder, Jugendliche, Erwachsene, Senioren, Familien und Menschen mit unterschiedlichen körperlichen, geistigen oder sozialen Bedürfnissen.
© Nasser Hashemi
Leistungs- und Exzellenzzentrum für Breaking
Urban Dance, Training & Excellence
Das Leistungszentrum Breaking konzentriert sich auf Breaking als hochkarätige Performance-Praxis und integrative Kulturform. Das Programm unterstützt junge Talente, aufstrebende Profis und erfahrene Tänzer durch strukturiertes Training, Wettbewerbe, Bildungsformate und internationalen Austausch. Außerdem stellt es Breaking in einen Dialog mit zeitgenössischem Tanz, Musik, bildender Kunst und urbaner Kultur.
Als Kompetenzzentrum wird es zur Professionalisierung und Anerkennung des Breaking beitragen, bleibt dabei aber seinen integrativen, gemeinschaftsbasierten Wurzeln treu.
Was dieses Programm bietet:
– Training und Förderung für junge und aufstrebende Breaker
– Aufführungs- und Wettbewerbsformate
– Ausbildung und berufliche Qualifizierung
– Inklusive Breaking-Programme
– Zusammenarbeit mit DJs, Musikern, und Graffiti Künstler*innen
– Austausch zwischen urbanen und zeitgenössischen Tanzpraktiken
Für wen ist es gedacht:
Kinder, Jugendliche und Erwachsene, die sich mit Breaking und urbanem Tanz beschäftigen – vom Anfänger bis zum Profi.
© Mike Schwotzer
Gefördert von TANZPAKT Stadt-Land-Bund aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.
Funded by TANZPAKT Stadt-Land-Bund with the support of the German Federal Government Commissioner for Culture and the Media.